赤信号区から出てきたファッションデザイナー。

アムステルダムの国際ファッションウィークでショーを見に来たJan Taminiauに会った時、彼はすでにメディアとファッションデザインの新人に囲まれて水も漏らさないでいました。これは頭が少し大きいように見えますが、体がやややせています。

しかし、「数年前に彼が有名になったばかりの時に、メディアの取材でほとんど話せないぐらいだったから、ずうずうしいというものだ」と言われています。

しかし、彼は国際的に有名で、毎年パリで服装の新製品を発表する高級な既製服のデザイナーとして定着しています。

さらに、彼の仕事部屋とショーウインドーはアムステルダムの赤信号区にあります。

実は最初にHTNKから電話をもらいました。信号エリアに家があると聞きましたが、家賃はいらないです。来たくない時は全然分かりません。

でも必ず試してみたいです。いいアイデアがあるかもしれません。

Jan Taminiauが言っているのは、オランダ政府が風俗街の混乱を収拾するために、ファッション組織HTNKが進めている「タンニンTalent Into Business」のイベントを利用して、若いファッションデザイナーの起業に協力するために、風俗街の一部の窓（原本は遊女）を借りて、事実上のショーウインドーを作っています。

「実際にやってみるととてもいいです。ここは古い町です。中国の都市があります。川があり、白鳥が泳いでいます。」

自然環境が優れ、社会環境にも挑戦的で、中国人に「領収書がある」とからかわれた売春婦たちが3点式でネオンの下で首を掻いている。一方で、国際的に台頭したデザイナーは人々がどんな服を着るべきかを必死に考えている。

「ショーウインドーに作品を展示して、本当に考えさせられました。モデルたちは何も着てはいけないかもしれません。露出こそ赤信号エリアのファッションです。」

しかし、高級な衣装デザイナーとして、Jan Taminiauは本当に「皇帝の新装」を宿題にすることはできません。しかし、このコンセプト衣装で有名なデザイナーは隣の娼婦よりももっと大変です。

「私たちは全日制の仕事で、3ヶ月連続で休むことはありません。一針一針ごとに自分で手縫いをしています。服のために100時間縫うというのはよくあることです。」

彼は止まって手まねで私に言った。

笑いものにされることが多いのは事実ですが、多くのデザイナーはまだ赤信号区の娼婦より稼ぎがいいです。

男の子もセーターを編んでいます。

今はオランダでショーをすることは少ないですが、毎年のアムステルダムファッションウィークには、Jan Taminiauさんが来てみます。「家に帰ってみたいように、結局初めての独立ショーの場所です。」

その前に、Jan Taminiauはまだアーモンドデザイン学院の学生だった。

「最初はBrediaで勉強していましたが、当時のクラスではリガの学生は全部で5人しかいませんでした。

それに加えて、学校には多くの画家がいます。私たちがデザインを勉強して一緒に授業を受けます。毎日、ファッションだけではなく、芸術に対する感覚もあります。美のために定義してみて、自分で美の価値を理解してみます。

学校はJan Taminiauに十分な自由空間を与えました。

この独立精神の教育方式に伴って、Jan Taminiauは伝統的な工芸に対する興味をファッションの創作に投入しました。在学中にデザインしたスカートの一つがハーグ博物館の人に注目されました。

そのスカートはワンピースにもスカートにもなります。

かなり多くのオランダの伝統的な工芸を使っています。その刺繍は役人を驚かせました。

道理でハーグ博物館の高級婦人服部からJan Taminiauに電話しました。「オランダのファッション資料を保存したいです。あなたの作品を見た時、私達は美しすぎます。将来きっと有名になると思います。今のうちにあなたの作品を収集しに来ます。」

Jan Taminiauの伝統工芸に対する執着というと、彼の両親のことを言わざるを得ない。

Jan Taminiauの母はインテリアデザイナーで、父はアンティークコレクターです。

それらが一人の手からもう一つの物に届くと想像していますが、それらはいったいどこから始まったのですか？

どうやって精巧に作られたのですか？」

Jan Taminiauの目には、これらの神秘的な手芸が彼に無限の期待を与えています。「未来を創造したいなら、歴史を理解しなければなりません。過去は大切にしなければなりません。」

「伝統的な手芸を大切にする」ために、Jan Taminiauのお母さんはさらに腕力に優れています。子供が本を読む時、学校に「男の子も編み物を習う必要があります。」

学校が採用されました。

「現代社会の工業発展は速すぎて、多くの伝統工芸が消えてしまいました。

今服を作る多くの絹糸の材料は中国で見つけられました。それは日本の皇室のために作ったものです。あるいは京劇のための服の準備です。もちろん、私も京劇の化粧に多くのインスピレーションを得ました。

Jan Taminiauはまた、特に指摘しています。「オランダのデルフトの藍磁は中国から来たもので、景徳鎮の陶磁器を見た時、私はそれらの色が好きになりました。」

石のように冷たく、処女のように純潔です。

Jan Taminiauを知っている人にとって、彼は古い芸术に対する梦中になり、后现代の线を追いかけるのと同じくらいです。

パリで終わったばかりのレボリューションというファッションショーでは、深さが違った裸の色の衣装が、ステージ全体を宇宙の再来現代の味で満たしています。

「今回の展覧会の核心的な設計理念は、鏡の像と屈折した倒影をまねることです。鏡の前に立って鏡の中の自分を見ている時、自分は現実世界から逃げているということに気づきました。」

フラッシュがその精緻な服装に当たる時に、縮緬、シフォン、金属のスパンコール、手編みの布地、スワロフスキークリスタルと金属の編物は服の動きによって違った角度のまばゆい光芒を屈折します。

「多くの人が私のスタジオに来た時は信じられませんでした。

あなた達は本当にここで刺繍をして、アイロンをかけて服にアイロンをかけて、小さい錠を服に縫いつけますか？

今回の展覧会も同じです。一つ一つの玉は私たちの手の中から生まれました。

私が望んでいるのは、処女のように純潔で、石を持っているような冷酷さです。」

確かにスワロフスキーはクールな質感がありますが、細長いV字のスパンコールで女性の美しさを際立たせる目的はもちろんです。

フランスのメディアが「Jan Taminiauが追い求める美しさは魅力的で誘惑的で、彼の服を着た女性は自信を持っており、内面に輝く人に違いない」と評価しています。

2011年1月に高級既製服を販売する前に、Jan Taminiauのデザインのスカートを着た女性は、25歳から80歳までの年齢を超えています。

なぜそんなに多くの人が私のデザインを探しているのかというと、彼女たちが見ているのは私の激情と愛かもしれないと思います。これらのことをするには動機がないです。私はただ私のデザインの服が好きな人に囲まれているだけで嬉しいです。知っています。それは素晴らしいと思います。」