디자이너 이쿤: 착용자가 담당하는 독립 디자이너 브랜드 만들기

디자이너 이쿤: 착용자가 담당하는 독립 디자이너 브랜드 만들기

옷차림자는 대도시생활의 각종 장소에서 자신과 편안함과 독특한 예술화 자아를 미친듯이 과장하고 냉정하게 절제된 모순을 통일시켰다.

도시 직업 여성의 이성과 냉정, 우아함과 자신감을 자랑한다.

2016년 2월 뉴욕 패션주, 4월 상하이 국제

독립 디자이너 이곤은 성숙한 개인 스타일과 시장의 고인지도가 갈수록 많은 대중 숙기되고 있다.

이쿤은 노슨비아대학을 졸업하고 베이징 레프스 국제학원 의류 디자인학과를 졸업하며 2012년 자신의 영문 동명 브랜드인 알리카이아 (ALEEE) 를 졸업하며 젊은 직업자를 목표로 삼아, 옷차림자들을 목표로 하는 각종 도시생활에 대한 각종 자부심을 느끼고 편안한 예술화 자기를 자랑한다.

이곤은 "편안한 차림으로 도시생활에 대한 득체도, 옷과 인체소통 이후 운율은 디자인에서 강렬한 디자인 이념을 비롯해 바깥테두리를 더했다"고 설명했다.

이런 독특한 모순 통일 이념과 맞서다

실용적인 추구도 그녀의 디자인에 많은 충실한 고객을 가져왔다. 그 중 많은 스타들이 몰려들고 있다.

옷차림이 책임지는 직업도덕'이다. 독립 디자이너 사이에서 총명한 모습을 드러냈다.

뉴욕 패션주간 이곤은 소련예술가 엘리싸키의 예술작품과 건축을 영감으로 삼는 의상 시리즈를 발표했다.

한 미래와 복고, 우아함과 전위와 결합되는 황당한 조화 시리즈 작품은 놀라운 만장.

포켓 스타일의 따뜻한 톤이 대담하게 맞닥뜨려 피초로 가벼운 여름 옷차림으로 그 중 질감과 재미가 잘 드러나고 있다.

뉴욕 패션 평론자는 "Urban,"원사이드 코니dent and flirty. A Perfect NewYorker style "이라고 평가했다.

이곤이 독립 디자이너로 선택한 것은 완전히 개성이 있다.

자신이 좋아하는 일을 하고, 자신의 취미를 가지고 있는 일을 하고, 디자이너는 그의 흥미가 있는 직업이자, 생계를 꾸릴 수 있는 직업이다. 특히 독립 디자이너 한 명이 되어 자신의 뜻에 의존하고 디자인에 완전히 맞게 자신의 개성에 맞다.

차세대 중국 독립 디자이너로서 그는 08년 작업실을 설립한 이후 어려운 일이 거의 없다.

몇 년 전부터 독립 디자이너 가 어려워 상업 브랜드 와 함께 프로젝트를 하는 동시에 자신의 브랜드를 모색하고 있다.

처음 시작한 몇 년 동안 시장은 독립 디자이너가 존재하는 의미가 없는 것 같다. 그 다음으로 전체 산업 사슬도 성숙하지 않아 혼돈의 세계에서 어떻게 가야 할지 모르겠다.

지금은 시장의 발전이 매우 빨라서, 점점 뚜렷한 맥락이 생겨나고 있지만, 전체 산업은 아직 초급으로 이어지고 있다.

공급, 생산 가공 등 측면에는 일정한 난이도가 있지만, 큰 상업 브랜드와 산채품과 맞서야 한다.

그러나 그는 남벽에 부딪히지 않고 고개를 돌리지 않는 끈기 있게 버티고 있다. 그는 이 업계가 반드시 발전할 것이라고 믿고 있다. 그는 독립 디자이너 브랜드가 나날이 돋보이는 개성화 수요에 완전히 부합될 것이라고 믿는다.

중국의 패션 소비 증가는 이미 다른 국가를 앞서고 있다. 대중 소비 이념도 점점 성숙해지고 있다. 중국 패션업계가 바뀌고 있는 만큼 중국 디자이너의 성장과 발전에 큰 영향을 주고 있다.

자신의 몸은 모든 면에서 갖추지 못한 혼돈 세계를 겪으며 지금까지의 규모를 갖추고 있다. 애써 모험을 하기만 한다면, 그 다음 10년은 대세판의 10년이라고 생각한다.

전통 상업 브랜드는 이미 거의 풍광이 더 이상 없어 잇달아 독립 디자이너와 협력하기 시작했다.

그리고 현재 중국의 의류 시장은 이전처럼 제한되지 않았고, 국내 상업 브랜드의 충격과 경쟁에 직면하여 소비자들이 더 많은 선택을 하고 있기 때문에 독립 디자이너의 계기를 이루고, 기회를 잡으면 성장할 수 있다.

이어 상업 브랜드가 디자이너의 가치를 인정할수록 많은 협력이 있을 수 있다. 혹은 디자이너 브랜드와 유효자본이 결합해 자신의 길을 걸어 나간다.

어쨌든 독립 디자이너에게는 건강한 발전의 미래가 될 것이다.

중국 상업 브랜드

중국의 본토 디자이너와 외국의 외국인 디자이너보다 본토 디자이너의 우세는 시장을 더 잘 이해하고, 깊은 곳의 환경이 무엇이 필요한지, 동작 주기가 짧고, 촌스럽지 않은 경우가 더 없다.

열세는 현실과 꿈의 교합이 필요하고, 자기 스타일이 어떻게 상업화되느냐에 따라 시간이 더 필요하다는 것이다.

중국의 현재 창의산업은 빠른 속도로 발전할 초기 단계이지만 상하이 패션주는 업계 선두로 이미 국제과 연결되었고, 관련 프로세스 및 조립 서비스가 국내에서 매우 좋아졌다.

그리고 해마다 상하이 패션주는 패션업계에 큰 영향을 미친다.

디자이너가 가장 어려운 것은 시장상업화와 자신의 설계 이념을 결합시킨다. 그리고 시장트렌드에서 자기를 견지하는 것이다. 이것은 디자이너가 적당한 위치에 맞추도록 요구하고, 이곤의 작품은 디자인 감각이 가장 강할 뿐만 아니라 시장화는 아니다. 그의 디자인은 모순과 대립통일이다.

때로는 과장된 디자인 이념이 강하기도 하지만, 그의 브랜드 자리는 도시의 직업 여성을 위해 옷을 강하게 입기 위해서는 냉정하게 써야 하기 때문에 극단적인 케이스를 제한하는 과장 디자인 이념으로 중간 균형을 찾을 수 있다.

나는 당대의 도시인들도 마찬가지라고 생각한다. 모두가 각기 다른 뾰족한 개성을 가지고 있다. 모두가 자신의 개성을 살리고 싶어한다. 그래서 우리는 도시 직업 여성이 일하고 있을 때, 거리를 다닐 때, 파티는 자유롭게 섞어 입을 수 있고, 옷으로 묶는 것이 아니다.

의상 디자이너로서 그의 가장 큰 체득은 직업도덕을 숭상하는 것이며, 디자인한 옷은 사람들에게 입혀야 한다.

이후 자신이 지나치게 디자이너가 아닌 아름다워졌다.

디자인을 할 때 최대한 소비자의 실용을 고려하고, 그 다음은 다른 각도를 통해 디자이너의 광기, 과장된 생각을 표현하는 것은 매우 흥미로운 과정이다.

예술가보다 어렵지만 자신의 위치에 대해 조금도 고통스럽지 않다.

예술은 국민을 위해 봉사하는 것이지, 단지 자신을 즐겁게 하기 위해서만이 아니다.