服の店头の道具の陈列の设计の技巧は欠かせません。

道具は陳列品を支える重要な道具です。

道具のデザインと制作は、ショーウインドーの芸術効果を示す重要な要素であり、その隠れている玄機は観察してはいけない。

日本の東京の百貨店では、ファッションショーを着たモデルが上下の階段の間に静止した階段の上に置かれ、上下を行き来する客がエレベーターの上に降りている間に、モデルのファッションを見ることができます。

ラスベガスのキャサホテルの商店街には、モデルの道具の背後に巨大な翼をつけ、美しい天使に変身させ、店の玄関口の中央に置いて、消費者の視線を集めています。下着を買う意図がない人も近くに来て鑑賞し、下着を宣伝する目的があります。

ここの玄機は、下着を普通の道具に置いて展示すると、面積が小さいのは3つだけで、製品そのものが遠くから消費者の視線を呼び寄せるのは難しいということです。

道具の形が独特で美しいので、目を凝らすことができます。

アイテムの简洁化がトレンドになり、アイテムのステルス化も、ファッション感覚だけでなく、制品そのものや制品の品质にも优れています。

韓国国際ファッション展覧会では、シルクのスカーフを専門に販売し、マフラーを編むブースがあります。使う道具は透明なプラスチックの型に簡潔な線画を描き、輪郭をカットした後、尼絨の糸で天井につるしています。道具の位置の高さは人々の視線と同じで、マフラーを肩にかけています。このような透明な隠し道具の支えで、マフラーの素材の美しい質感の肌理を徹底的に表現しています。

一つの帽子屋は簡単な針金台の灯台のようなものを使って、精巧で美しい帽子を上に置いて、創意があって、また製品を強調しました。

アメリカのビバリーの有名な半ズボン屋さんはもう一つの隠し道具を使っています。ズボンはほとんど道具がなく、製品の効果が明確です。

日本の大阪百貨店のショーウィンドウでは、モデルの頭は金属製の糸で作られています。頭部の幻化は、顧客に目新しく、前衛的な感じを与え、製品そのものにもっと注意を向けさせ、製品の流行、ファッションに対する連想を引き起こしました。

高級芸術品や文化財のレプリカを利用して、製品に引き立てます。

文化的な趣味を創造する。

アメリカのビバリーヒルズにある洋服屋さんは世界の有名人の油絵を模写していますが、色彩の純度が低く、モノクロに近く、調和のとれた統一した色調を形成しています。道具の人物を高級な服に着て、油絵芸術品を鑑賞する環境に織り込んでいます。

の上品さと油絵の高贵さ、制品と芸术の珍贵な品が融合して、制品の芸术の品位と格調は高度の升华を达成します。

もちろん名画以外にも、文化娯楽用品も装飾として、製品の特色を引き立てます。

韓国のソウル特別市文化街のショーウインドーの中でサイコロを背景道具にして服のカジュアルな雰囲気を作ります。

統一

フランスの有名ブランドLVは、パリのシャンゼリゼ通りのショーウインドーを世界のリーダーにして、アメリカ、日本、韓国と中国では、ほぼ同じ道具を使っています。

これは繰り返しの技巧を利用して、消費者に彼らのブランドに対して深い記憶を持つように促します。

同じ柄を背景にして、お客様の記憶を深める役割も果たします。

服のサンプルは千万円で、上着は襟一つ、袖二つ、ズボンは両足二つで区別しにくいです。

綺麗な模様やロゴをデザインして記憶を助ける必要があります。

図案を通じて、消費者があなたのブランドに対して記憶を持たせます。

アメリカと日本のショーウインドーはこの技術を利用して特別に装飾図案を設計してショーウインドーの裏地の中で繰り返し使用します。

イタリアミラノ、アメリカラスベガス商店街EMILIOUCCI専門店、日本名古屋地下街はこの手法を採用しています。