Architecture: Rencontre Des Citoyens Avec L'Art

     Pour la communauté artistique internationale, la plus grande nouvelle du premier semestre de cette année a été l'annonce de l'exposition d'art Fritz d'accueillir le premier "Frieze Seoul" en 2022 en partenariat avec la Korea Gallery Association.Séoul est devenue la quatrième ville de Fritz après Londres, New York et Los Angeles, et un bastion pour l'Asie.

La Corée du Sud a une superficie d'environ la taille de la province chinoise du Jiangsu. Bien que le marché de l'art soit petit, il y a environ cinq ou six ans, la Corée du Sud et son art ont commencé à recevoir une grande attention dans le monde de l'art international, avec le boom de la peinture monochrome coréenne (dansaekhwa) et l'excavation des œuvres d'un groupe important d'artistes.Au cours des cinq dernières années, des marchands d'art étrangers à puce bleue ont établi des positions de tête de pont à Séoul.En ce qui concerne la Chine, la Corée du Sud organise chaque année environ 500 expositions ou projets liés à l'art. Le nombre de groupes d'artistes locaux et de sites d'exposition d'art locaux augmente également. L'écologie de l'art coréen se développe de façon diversifiée et prospère.

La croissance vigoureuse du pouvoir populaire

En Corée du Sud, le phénomène du parrainage culturel et artistique des entreprises privées est très courant.

Selon les données annuelles publiées par le Ministère sud - coréen de la culture, des sports et du tourisme, le nombre de sites d'exposition d'art dans tout le pays a doublé entre 2008 et 2019, passant de 127 à 256.Parmi eux, seulement un quart des sites d'exposition d'art appartiennent à l'État, le reste étant principalement parrainé par des fonds privés d'entreprises ou d'universités.Cet aspect répond aux besoins des entreprises en matière de responsabilité sociale des entreprises (RSE) et améliore leur image;D'autre part, il peut également être transformé en investissement culturel pour ouvrir un nouveau champ de concurrence de marque.

Le géant du commerce de détail letian Group possède sa propre galerie d'art dans son centre commercial letian World, ouvert en 2014, qui a récemment attiré plus de 100 000 spectateurs pour une exposition itinérante du maître Graffiti busquet.Amore Pacific, le premier groupe de cosmétiques Sud - coréen connu sous le nom d'innisfree, a également invité DAVID CHIPPERFIELD, un architecte britannique minimaliste, il y a cinq ans, à concevoir son siège social à Séoul, qui abrite également un grand espace d'exposition d'art.

St International, la société coréenne d'énergie, est également active dans le monde de l'art contemporain coréen.Au cours des 32 dernières années, l’entreprise a promu l’art contemporain et financé de jeunes artistes coréens par l’intermédiaire de la songeun Art & Cultural Foundation.St international et la Fondation songyin pour l'art et la culture ont annoncé qu'ils ont commandé le nouveau siège de l'entreprise d'architecture suisse de renommée internationale Herzog & de Meuron, le bâtiment ST / songyin, pour une cérémonie d'ouverture le 30 septembre à Séoul. L'exposition sera l'Exposition principale de l'architecture elle - même et mènera les visiteurs à explorer une nouvelle carte de l'art de Séoul.

Focus on how to Integrate Art and People

Herzog & de Meuron, le premier projet de construction réalisé en Corée du Sud, espère faire de ce bâtiment un repère important à Séoul.Les deux partenaires fondateurs, Jacques Herzog et Pierre de Meuron, sont des maîtres de l’architecture contemporaine en Suisse. Depuis la création du Cabinet d’architecture en 1978, un grand nombre d’œuvres architecturales remarquables ont été réalisées dans le monde entier au cours des décennies qui ont suivi, y compris la Tate Modern Art Gallery et le stade national de Pékin connu sous le nom de « nid d’oiseau».

Situé au cœur de la grotte de Ching Tan, le bâtiment ST / Song Yin est l'un des centres commerciaux et de mode de luxe les plus occupés de Séoul.L'ensemble du bâtiment se compose de 11 étages au - dessus du sol et de 5 étages au - dessous du sol, combinant les deux principales fonctions du Bureau de l'entreprise et de l'espace d'exposition artistique et culturelle de la Fondation.Ce qui est le plus mémorable, c'est l'apparence en forme de coin du bâtiment ST / songyin.Sur le côté faisant face à la rue principale, le bâtiment est une grande façade verticale, avec seulement quelques fenêtres "coupées" pour donner un aperçu de la rue animée;La façade en pente, qui fait face à la rue, s'étend en terrasses jusqu'au jardin en dessous, apportant à la fois la lumière naturelle et l'air et reliant étroitement le bâtiment à la communauté environnante.

Parlant de la simplicité et de la radicalisation de l'architecture comme source d'inspiration, Jacques Herzog a admis aux journalistes du 21e siècle: « la forme de l'apparence est principalement déterminée par la loi de zonage propre à Séoul.Bien que nous puissions également le présenter sous un aspect plus traditionnel, nous préférons qu'il ressemble maintenant à quelque chose de très différent des autres immeubles de bureaux voisins.

En Corée du Sud, l'architecture et la conception des villes doivent suivre une approche de zonage complexe qui divise une ville en zones résidentielles, commerciales et manufacturières et prédétermine les fonctions et les volumes des différents bâtiments.La complexité des règles de zonage a fait en sorte que l'enveloppe maximale permise pour chaque parcelle était très différente. La collectivité où se trouve l'édifice ST / Scarborough se compose principalement de bâtiments de deux et trois étages, mais la méthode de zonage permet un étage plus élevé vers la rue principale.Par conséquent, ce grand bâtiment triangulaire maximise tout juste le potentiel de volume et d'espace disponible.« il ne s'agit pas d'un immeuble de bureaux traditionnel, mais il est assez grand pour accueillir tous les types d'espaces architecturaux que les clients veulent: expositions d'art, salles de conférence et bureaux », a déclaré Jacques Herzog.C'est un espace spécial et attrayant, et surtout, il sera ouvert à tous et deviendra un nouvel espace public où les citoyens de Séoul rencontreront l'art.

Le béton est le matériau le plus populaire dans la conception architecturale du monde au cours des dernières années.Par coïncidence, la surface du bâtiment ST / Pine Hidden est également recouverte de béton nu, mais en particulier de béton Texturé sur sa surface, à l'aide d'un moule à panneaux tournants, montrant des motifs spéciaux en bois, ce qui implique subtilement la signification du nom de la Fondation Pine Hidden.Jacques Herzog a déclaré aux journalistes du 21e siècle: « le béton de l'édifice ST / songyin est nu, non seulement pour supporter la masse de l'ensemble de la structure, mais aussi pour définir le tempérament de tous les espaces et de leurs surfaces décoratives.

« Notre expérience du design dans les musées d’art contemporain se concentre de plus en plus sur la façon de combiner l’art et les gens », a déclaré Herzog & de Meuron.Comment créer un espace au service des arts, des artistes, des collectionneurs et du public?Pour créer un endroit qui convient à tous, il faut tenir compte des besoins.Ce n'est qu'ainsi qu'elle pourra devenir une présence visible dans la vie urbaine. "Ce nouveau point de repère artistique de Séoul a non seulement maintenu des relations étroites et harmonieuses avec la culture et l'environnement locaux, mais a également insufflé une nouvelle énergie à la géographie humaine et à la diversité de Séoul.

"L'art est la clé et le fil conducteur de notre existence"

La deuxième partie de l'exposition d'ouverture est consacrée à la célébration du 21e prix songyin pour l'art, qui devrait s'ouvrir le 10 décembre de cette année et qui est l'une des initiatives et missions les plus importantes de la Fondation songyin pour l'art et la culture.Song Yin est le nom de plume du fondateur et ancien Président de St international et de la Fondation.Après avoir connu un succès commercial, il s'est efforcé d'utiliser ses ressources pour soutenir de jeunes artistes talentueux.Après sa mort en 1991, son fils, Liu xiangde, hérita de la succession.En l'honneur de son père, Liu a lancé le prix annuel de l'art songyin en 2001 et plus de 100 jeunes artistes coréens ont reçu des prix et des subventions dans le cadre du programme.

« Nous voulons souligner les besoins et l'importance de l'art dans la société contemporaine à travers ce bâtiment novateur axé sur la culture », a déclaré sang - duck Yoo, Président actuel de St international et de la Fondation songyin pour l'art et la culture.En tant que Cabinet d’architecture, Herzog & de Meuron s’inspire souvent d’artistes.Nous espérons que notre architecture sera également une source d'inspiration pour la communauté et attirera davantage l'attention sur les artistes contemporains à fort potentiel de développement que nous appuyons.

Liu xiangde, Président du Conseil d'administration, a déclaré aux journalistes du 21ème siècle que, malgré la prospérité du marché de l'art coréen, peu d'artistes vivants ont obtenu la publicité et la reconnaissance internationales, et peu de jeunes artistes coréens sont recherchés par les collectionneurs. « Song Yin espère donc qu'il y aura plus d'artistes coréens au pays et à l'étranger avec le soutien du pays et de l'étranger pour organiser activement des expositions et accroître leur influence.»Pour marquer l'ouverture du nouveau site, le prix songyin Art Award de cette année a élargi le champ d'application des demandes d'artistes coréens de moins de 45 ans, encourageant ainsi la participation d'un plus grand nombre de nouveaux artistes coréens.Les 20 finalistes seront chargés de créer une nouvelle œuvre pour l'exposition de décembre, au cours de laquelle les juges voteront pour le gagnant et récompenseront 20 millions de won (112 000 yuans).Les artistes gagnants ont l'occasion d'organiser une exposition solo à songyin pendant deux ans et peuvent également participer au programme de résidence lanzhi d'un an en collaboration avec le Musée d'art de Séoul.

« l'art n'a peut - être pas l'air aussi important que ce dont notre corps a besoin pour survivre, mais nous croyons que l'art est la clé et un indice important de notre survie.« comme l'a dit feu le fondateur de la Fondation, « Nous ne devrions pas laisser les jeunes artistes mourir de faim », a déclaré le Président Liu.C'est comme une boussole qui guide la Fondation.Mais songyin ne prétend pas et n'a pas l'intention d'être la plus grande, la meilleure ou la plus importante institution artistique. Nous sommes en effet une très petite Fondation sans but lucratif avec un budget très limité.Néanmoins, nous sommes impatients de jouer un rôle significatif dans l'art contemporain coréen.Il reste encore beaucoup à faire à l'avenir pour soutenir les artistes coréens et rendre l'art contemporain plus accessible au public.